Artistas:
Bianca Hisse / Brasil-Noruega
Shahrzad Malekian / Irán-Noruega
Christian Danielewitz / Dinamarca Espacio: La Molinera, Antofagasta

Performance e instalación que cuestiona los significados estratificados del trabajo, el territorio y el valor, invitando al público a reflexionar sobre las nociones de centro y periferia, poder y resistencia. La obra toma su nombre del término “sobrecarga”, que significa tanto el peso de una responsabilidad excesiva como, en minería, el material (tierra, arena y roca) que se encuentra sobre el mineral valioso y que a menudo se desecha como residuo.
La performance gira en torno a una instalación de sacos de arena llenos de materiales orgánicos e inorgánicos, recogidos en el desierto de Atacama: tierra, sal, escombros mineros, residuos y otros subproductos conocidos como «flujos ocultos». Estos materiales –típicamente considerados sin valor– se convierten en el núcleo de la instalación, planteando cuestiones sobre lo que la sociedad considera digno y lo que desecha.
Realizada en el Muelle Histórico, lugar histórico de comercio y tránsito, la performance reflexiona sobre el movimiento de mercancías, personas y poder. Los sacos de arena evocan ideas de transporte, almacenamiento y comercio, mientras que su contenido subvierte las expectativas de valor e intercambio. Durante la presentación, un grupo de personas activará el espacio mediante una serie de gestos coreografiados –cargar, trazar, marcar y cartografiar–, creando patrones efímeros que recuerdan a antiguos geoglifos; vastos dibujos de la tierra utilizados históricamente con fines espirituales, de navegación o políticos. La manipulación física de las pesadas bolsas se convierte en un ritual colectivo de trabajo y transformación.
La participación de Shahrzad Malekian, Bianca Hisse y Christian Danielewitz cuenta con el apoyo del Fondo de Remuneración de los Artistas Visuales de la Asociación Noruega de Artistas Visuales, la Oficina de Arte Contemporáneo (OCA) de Noruega, y Grosserer L.F. Foghts Fond.
Christian Danielewitz además cuenta con el apoyo de Danish Arts Foundation.
Bianca Hisse / Brasil-Noruega
Artista visual y coreógrafa brasileña residente en Oslo. Obtuvo un máster de la Academia de Arte de Tromsø en 2019 y una licenciatura en Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Católica de Sao Paulo en 2016. Su práctica artística investiga las estructuras de poder social y político y cómo las sociedades son coreografiadas por ellas, empleando el movimiento y la performance colectiva como herramientas para la imaginación y la resistencia. Sus obras han sido expuestas en Noruega y en lugares como el Kiasma Museum of Contemporary Art, Finlandia (2023), Kunsthalle Recklinghausen, Alemania (2023), MAR Museo – BienalSUR, Argentina (2021), entre otros.
Shahrzad Malekian / Irán-Noruega
Artista iraní residente en Oslo. Máster en Arte y Espacio Público por la Academia Nacional de las Artes de Oslo (2019), con licenciatura en Escultura por la Universidad de Arte de Teherán (2011). El cuerpo es usado como herramienta y medio para explorar las normas sociales, culturales y políticas, a menudo a través de la colaboración y la participación, examinando las estructuras institucionales de poder y las dinámicas sociales, especialmente donde las jerarquías son difusas o invisibles. Miembro del Tenthaus Art Collective, institución noruega que tiende puentes entre contextos globales y locales, fomentando el diálogo transfronterizo a través de diversos medios y asociaciones.
Christian Danielewitz / Dinamarca
Artista visual, investigador y escritor. Él obtuvo un máster en Bellas Artes en la Real Academia Danesa de Bellas Artes en 2009 y un doctorado en investigación artística basada en la práctica en la Universidad de Copenhague en 2022. Trabaja en vídeo, fotografía, performance, escultura e instalación sobre temas relacionados con la extracción de materias primas, la materialidad digital y la desigual distribución mundial de los residuos tóxicos y la contaminación. Sus obras forman parte de las colecciones de HEART – Museo de Arte Contemporáneo de Herning, la Fundación Danesa de las Artes y el Centro de Arte Contemporáneo de Lusaka.


